La interminable saga de videojuegos lanza este 2010 su cuarta edición cinematográfica, “Resident Evil: Ultratumba”, esta vez será en 3D.

Sinopsis:

En un mundo arrasado por un virus que transforma a sus víctimas en No-muertos, Alice (Milla Jovovich) continúa su viaje en búsqueda de sobrevivientes para conducirlos hacia un lugar seguro. Su batalla sin fin contra la Corporación Unbrella crece cada día más, pero Alice recibe la ayuda inesperada de un viejo amigo, un nuevo líder que promete un refugio seguro contra los zombies que los guía hacia Los Ángeles, pero al llegar, la ciudad se encuentra poblada de muertos vivientes,  Alice y sus compañeros estarán a un paso de una trampa mortal.

TRAILER

En una época donde los remakes están muy a la moda, “Predators” se une al grupo intentando no arruinar lo que años atrás ha logrado con actores de primerísima línea como Arnold Swarzeneger, veremos cómo le va a esta versión 2010.

Sinopsis:

Royce es un mercenario que, a regañadientes, encabeza a un grupo de guerreros de élite que acaban dándose cuenta de que los han llevado juntos a otro planeta… para servir de presa. Con la excepción de un médico desprestigiado, todos ellos son unos desalmados asesinos -mercenarios, yakuzas, presidiarios, miembros de escuadrones de la muerte-, “depredadores” humanos que ahora están siendo cazados y eliminados sistemáticamente por una nueva raza de Depredadores extraterrestres.

TRAILER

Titulo original: Predators
Nacionalidad: EE.UU.
Año: 2010
Duración: 107 min.
Género: Acción, Ciencia-Ficción.
Director: Nimród Antal.
Guión: Alex Litvak.
Intérpretes: Adrien Brody, Laurence Fishburne, Topher Grace, Danny Trejo, Alice Braga, Oleg Taktarov, Walton Goggins.

La preproducción de “Salt” dio mucho que hablar, los nombres que pasaron tanto en la dirección como en el papel protagónico fueron varios, pero lo más destacable es que el libreto de la movie fue pensado originalmente para el famoso actor “Tom Cruise”. Una cosa llevó a la otra y la historia terminó dando un giro de 180º para que ahora el papel principal sea interpretado por la feliz mujer de Brad Pitt, Angelina Jolie.

Evelyn Salt (Angelina Jolie) es una agente de la CIA cuya lealtad es puesta a prueba cuando un desertor le acusa de ser una espía rusa. Salt se da a la fuga y se ve obligada a utilizar todas sus habilidades y años de experiencia como espía encubierta para evitar que la capturen.

Angelina Jolie es otra de las actrices de Hollywood que no para de trabajar, película tras otra aparece en cartelera con sus “labios carnosos” a la vista.

Veremos el resultado de este nuevo trabajo, al mejor estilo “Tom Raider”.

Leonardo Di Caprio no para de filmar, una película tras otra resuenan con su nombre a la cabeza en las carteleras del mundo entero.
Esta vez es el turno de “Inception (El Origen)”, un thriller con mezcla acción y ciencia ficción que dará que hablar.

Argumento: DiCaprio interpreta a Dom Cobb, un especialista en espionaje que se dedica a introducirse en los sueños de la gente para robar secretos empresariales. Esto proceso lo realiza mediante un artefacto que inocula una potente droga en su cuerpo y les coloca en el trance del que el equipo de DiCaprio se aprovecha para realizar sus robos.

Trailer 1:

Trailer 2:

Al fin llegó el día en que me decidí a ver esta nueva película de Denzel Washington, la verdad es que no me arrepiento.
Desde que salió la movie, había algo que no lograba convencerme de la sinopsis, pero como no podía ser de otra manera, Denzel Washington merece la oportunidad de que cada trabajo suyo sea visto por mi y todos ustedes.
Me encontré con una historia que poco a poco se fue haciendo apasionante y generando de “la nada” grandes intrigas. La actuación de Washington es muy buena, acompañado de otro gran actor como Gary Oldman y la co-protagonista Mila Kunis.

Respecto al libreto, es un estilo al cual muchos están recurriendo en estos últimos años (recordemos sin ir muy lejos “Soy Leyenda” de W.Smith), pero con un toque especial, diferente, sin necesidad de recurrir a la fantasía para poder hacer buenas escenas y una historia interesante.
La trama te va enganchando de forma tal que las ganas de ver como termina todo aumentan a medida que pasan los minutos.

Recomendada, les dejo el trailer y más información:

El Libro de Eli nos lleva a un fúturo no muy lejano, unos 30 años después de la guerra final, un hombre solitario camina sobre la desolada tierra que una vez fue los Estados Unidos. Ciudades vacías, autovías destrozadas, la tierra yerma. Todo a su alrededor denota la catástrofe de la destrucción total. No existe civilización ni ley. Las carreteras están en manos de pandillas que matarían por un par de zapatos o una pizca de agua, o sin razón alguna…

MUCHAS…eran las ganas que tenía de ver esta película. Tiempo antes de su estreno me atrapaba el trailer con todos sus efectos cinematográficos y demás… La cuestión es que ayer la pude ver, y acá va mi crítica…

MMMMMMmmmmmmmm…. Tanto esperé al “Kraken” para eso!? La verdad es que muchas cosas no me convencieron, desde la falta de fundamentos para muchos de los sucesos, hasta la falta de originalidad en el desarrollo final de la película.
Con esto quiero decir que esperé el final con ansias porque era donde iba a estar la mayor emoción, pero ese final estuvo bastante desabrido y extremadamente corto.
Terminó y yo quedé: “¿Ya? ¿En serio? ¿Así no más?” Y si…así es.
Vale decir que los efectos son muy buenos, por ese lado han cumplido de maravillas… pero faltó historia, faltó libreto, faltaron ideas.

En definitiva, si quieren una película con muy buena visual pero pobre en recursos ingeniosos, acá tienen Furia de Titanes:

TRAILER

Sinopsis:

En “Furia de Titanes”, la lucha definitiva por el poder enfrenta a los hombres contra los reyes y a los reyes contra los hombres. Pero la guerra entre los propios dioses podría destruir el mundo. Perseo (Sam Worthington), nacido como un dios pero criado como un hombre, no puede hacer nada para salvar a su familia de Hades (Ralph Fiennes), el vengativo dios del inframundo. Sin nada más que perder, Perseo se ofrece para liderar una peligrosa misión destinada a derrotar a Hades antes de que pueda arrebatar el poder a Zeus (Liam Neeson) y hacer de la Tierra un infierno. Perseo comienza un peligroso viaje a lo más profundo de los mundos prohibidos, al frente de un grupo de guerreros entre los que se encuentran Draco (Mads Mikkelsen), un experimentado soldado que anima al rebelde Perseo a aprovechar sus poderes divinos. Luchando contra demonios desalmados y bestias terribles, sólo sobrevivirán si Perseo acepta su poder de dios y desafía a su destino para forjarse el suyo propio.

El estreno de Eclipse, tercera entrega de esta serie vampírica, vuelve a polarizar a fanáticos y detractores. Para dirimir sus méritos y faltas sometemos a la saga Crepúsculo a un escrutinio, con fiscal, abogado y una sentencia… ¿justa?

EN CONTRA: Es una mera sobreexplotación romanticona
Después de los estilemas en azul de la Hedwick en Crepúsculo o las filigranas visuales (y algo cursis) de Chris Weitz para Luna Nueva, muchos esperaban que David Slade trajera algo de chicha a la saga. El director de las contundentes Hard Candy y 30 días de Oscuridad parecía idóneo para insuflar más acción y violencia en esta entrega. Y así ha sido… durante unos minutos. Y es que no hay que olvidarlo: en esta franquicia, el amor es lo que manda. Amor ñoño y empalagoso, un ideal romántico que ha seducido a niñas prepúberes y amas de casa por igual. A los novios, maridos o varones heterosexuales se les puede dar un caramelito con una pelea aquí o un susto acullá, pero lo que se buscan son los suspiros de las mozas enamoradas de Edward/Jacob/Bella. Suspiros que se traducen en pingües beneficios de taquilla, merchandising y distribución internacional. Traducido: a los Neveldine y Taylor de Crank nunca se les permitiría hacer una entrega de Crepúsculo.

A FAVOR: El boom vampírico
El éxito es imitado, pero las copias rara vez superan al original si no ofrecen algo nuevo. La Saga Crepúsculo ha propiciado que los vampiros vuelvan a estar de moda: más sagas literarias, películas, televisión… hasta la Marvel sucumbe y va a enfrentar a sus superhéroes a una oleada de nosferatus. Y sí, tenemos tristes remedos como la serie de Crónicas Vampíricas o la película El Aprendiz de Vampiro. Pero el empujón de Crepúsculo también ha dado alas a la imprescindible True Blood. Ha favorecido la distribución y el éxito de esa joya llamada Déjame Entrar. E incluso ha dado lugar a experimentos divertidos en nuestro país, como la TV-movie No soy como tú. Eso sin contar todos los proyectos que se avecinan y, especialmente, la apertura a millones de personas a un rico universo cultural repleto de maravillas.

EN CONTRA: Endiosamiento de actores jovenzuelos
Robert Pattinson demuestra en Recuérdame que puede ofrecer algo más que caras de estreñimiento. Kristen Stewart sorprende en el biopic The Runaways. Y Taylor Lautner… bueno, Lautner salía en Las aventuras de Shark Boy y Lava Girl. Esto es: nadie dice que los protagonistas de la Saga Crepúsculo no puedan sorprender como actores. Lo que no es de recibo es que se les dé un estatus de estrellas, por encima de intérpretes consagrados, y sin más mérito que haber firmado por una franquicia como ésta. Sin olvidar la extrema juventud de este grupo, que o bien sufren su vida escrutada en busca de detalles ruines, o tienen el juicio nublado y el ego disparado. Así lo corroboran momentos como Pattinson atropellado al huir de una turba de fans, Stewart y sus declaraciones empanadas (comparando la fama con «ser violada»), o los celos de Kellan Lutz y Ashley Greene, celosos del caché del trío lalala y cuyas quejas casi les cuesta una sustitución (tal y como le ocurrió a Rachelle LeFevre, reemplazada por Bryce Dallas Howard).

A FAVOR: Difusion de música de primera clase
Que el jurado observe por favor la banda sonora de Crepúsculo. Ahora, que haga lo mismo con las de Luna Nueva y Eclipse. Si en la primera película había una remesa de bandas juveniles, encabezadas por Paramore (y con un par de temas del propio Robert Pattinson), en las siguientes entregas tenemos grupos de primer orden del rock alternativo o indie. Metric, Bqt for Lashes, Death Cab for Cutie, Editors o The Dead Weather, con temas originales para estas bandas sonoras. Pero además de estos grandes regalos, las adaptaciones nos dan un par de guiños geniales. La aparición de Muse en la música de las tres películas, tratándose del grupo-fetiche de Stephenie Meyer. Y dos, todo un homenaje a los fans vampiricos por excelencia: los góticos. David Slade les manda un abrazo ofreciendo un pequeño papel para Peter Murphy, el inmortal líder de Bauhaus… y a su vez, creador de ese himno goth que es Bela Lugosi is Dead. Un tema con el que su banda actuaba en El Ansia, la primera película de Tony Scott… ¡y también de vampiros! Una forma magistral de cerrar el círculo.

EN CONTRA: Difusión de ideales ultraconservadores
Las fans de Crepúsculo han sublimado la saga hasta la última coma. Las películas han de ser extremadamente fieles, o de lo contrario se desatarían las iras del principal activo en taquilla. Y esa fidelidad incluye las ideas de la Meyer, una mormona que defiende el matrimonio, el sexo marital y la maternidad. Pero al mismo tiempo la escritora juega y fantasea, dotando a Edward, Bella y Jacob de una hipersexualidad que les hace muy morbosos. Una doble moral que da lugar a escenas como las de la pareja protagonista, presa de un calentón importante, para inmediatamente después recapacitar y «esperar». Una filosofía vital algo rancia y decimonónica, que no calará entre las fans pero que pierde una oportunidad estupenda: la de mostrar unos protagonistas modernos, fuertes y que acepten con naturalidad sus impulsos.

A FAVOR: El fenómeno fan es un puente a la cultura popular
No se debe subestimar que Crepúsculo haya acercado la lectura a millones de personas. Una saga (en principio) cerrada que deja con ganas con más, lo que empuja a buscar alternativas vampíricas. Y de ellas a los clásicos, y estos a nuevos autores… Una difusión que no han conseguido ni cien ministerios de educación. Además, es una ventana a la imaginación que puede dar lugar a artistas, creadores o escritores en el futuro. Y sobre todo, que es altamente positivo ese sentimiento de comunidad tan poderoso entre los Twithards. Más aún en una época en la que los ideales son cosa de diccionarios, y los placeres individuales resultan los más perniciosos.

VEREDICTO: INOCENTE
El cine necesita héroes. Harry Potter está a punto de colgar la varita, y los personajes del cómic resultan endogámicos. Edward y Jacob son creaciones de una mente tradicional y anquilosada, pero también están dotadas de grandes valores. Honradez, afecto, bondad y un poderoso sentido del sacrificio, no ya por el ser amado sino por la familia. Puede sonar anticuado, pero no hay ninguna saga actual que transmita lo mismo. Crepúsculo nos da eso y nos devuelve los ideales románticos que cimentaban la adolescencia. Romanticismo no de amor, sino de sueños y aspiraciones que definen lo mejor de cada uno.

Fuente: CINE365

Legión es candidata a ser una de las mejores películas de ciencia ficción de este 2010…aunque como siempre, los comentarios y críticas son tanto excelentes, como deprimentes…

La fe por la humanidad se va perdiendo y qué pasará con el mundo? Una revolución fatal puede acabar con todo…

Trailer:

Ver Crítica de TodoElCine

SINOPSIS DE LA PELICULA:

Un polvoriento bar de carretera en el desierto de Mojave se convierte en la zona cero del último conflicto que tendrá lugar en la Tierra. Mientras la humanidad se autodestruye con gran violencia, un pequeño grupo de personas atrapadas en medio de ninguna parte, se prepara para la última ofensiva con la ayuda de un misterioso y poderoso desconocido.

Sin ser conscientes del caos que se despliega alrededor del planeta, Bob Hanson (Dennis Quaid), propietario del remoto bar de carretera, y su socio Percy (Charles S. Dutton) se ocupan de su negocio como un día cualquiera. La bella camera del restaurante, Charlie (Adrianne Palicki), que está en su último mes de embarazo, sirve el desayuno a Sandra y Howard, una acomodada pareja de una zona residencial (Kate Walsh and Jon Tenney) que junto a su hija Audrey (Willa Holland), esperan a que el hijo de Bob, Jeep (Lucas Black), les repare su coche.

Cuando la emisión de televisión se ve interrumpida y la línea telefónica se cae, el grupo se da cuenta de que han perdido la comunicación con el mundo exterior. Mientras intentan comprender qué está ocurriendo, ya sea por un terremoto o un ataque terrorista, una mujer mayor (Jeannette Miller) llega y pide candorosamente un filete a Charlie. Cuando le sirven su comida, empieza a escupir algunas obscenidades que dejan boquiabiertos a los allí presentes. En un abrir y cerrar de ojos, la frágil anciana desarrolla una fuerza sobrenatural y ataca brutalmente a Howard dejándole gravemente herido.

Su intento desesperado de conseguir ayuda médica, se ve interrumpido por una densa nube de insectos voladores que convierten al bar en el único lugar seguro en muchos kilómetros a la redonda. Al tiempo que asimilan la horrorosa situación en la que se encuentran, un desconocido (Paul Bettany) se une a ellos con un arsenal de armas robadas. Este informa a Charlie de que el bebé que espera es la única esperanza para la humanidad y que está dispuesto a hacer todo lo que sea necesario para mantenerlo a salvo.

El mundo está a punto de convertirse en una auténtica pesadilla para el último bastión de la humanidad, cuando empiezan a llegar caravanas de enloquecidos asesinos en búsqueda de carne fresca, seguidos muy de cerca por un batallón de ángeles guerreros que se proponen destruirlo todo, en una única y aterradora visión del Final de los Días.

Si señores, ya está todo listo, la 20th Century Fox estrenará en Diciembre de este año Las crónicas de Narnia 3, en todos los cines de EEUU.
La tercera entrega de esta exitosa saga será presentada por primera vez en 3d, uniéndose así a esta gran bola de nieve de la nueva tecnología cinematográfica.
Después de haber recaudado más de 420 millones de dólares con sus anteriores cintas, ésta será la apuesta más grande de Hollywood para el verano 2010-2011.

Aquí tienen el trailer, en inglés.

Sinopsis: En la tierra encantada de Narnia, Edmund, Lucy Pevensie y su antipatico primo Eustace Scrubb escoltan al rey Caspian en una misión jurada para encontrar a los siete Lords perdidos de Narnia. Comienza una nueva y peligrosa búsqueda que los lleva al borde más lejano del mundo a bordo de la poderasa nave, El Viajero del Alba.

Navegando los mares desconocidos, los viejos amigos deben sobrevivir una tormenta terrible, encuentros con serpientes de mar, dragones, y enemigos invisibles para alcanzar tierras donde los magos tejen encantos y misteriosas islas donde tu mas grande temor cobra vida. Necesitaran cada onza de valor y la ayuda del gran león Aslan para triunfar en su aventura más peligrosa.

Nicolas Cage está en las negociaciones finales para volver a interpretar a Johnny Blaze, el motorista fantasma, en la secuela de Ghost Rider.
Eso será en Ghost Rider: Spirit of Vengeance, nueva entrega del héroe de Marvel que en 2007 vio como su primera película recaudaba unos decentes 230 millones de dólares, pese a su malísima calidad.
La mala situación financiera de Cage hace que eso le convierta en un flojo negociador ya que los estudios saben que se verá forzado a aceptar potenciales blockbusters como éste, que ahora vendrá firmado por una pluma de calidad, David Goyer (El caballero oscuro), que con no mucho esfuerzo seguramente superará al texto del guionista y director Mark Steven Johnson, autor del film original.
Steven Johnson no volverá a la dirección, y es que Marvel y Columbia están a punto de cerrar a los directores de Crank, Mark Neveldine y Brian Taylor.

A parte del título, la fecha (seguramente llegará en otoño de 2011) protagonista, guionista y posibles directores, de la historia del film no se sabe nada y tampoco se conoce si algún otro personaje volverá a la acción, ni siquiera el de la explosiva Eva Mendes.

Fuente: Cine365

En el 2011 volverá el héroe de Ciudad Gótica, vuelve Batman interpretado nuevamente por Michael Cane.
Una de las participaciones más llamativas, es la del 1er actor Johny Deep, que interpretará al Acertijo…personaje al que supo dar vida en su momento Jim Carrey.
Otra de las actuaciones ya confirmadas será la de Philip Seymour Hoffman, el cual tomará el paraguas y comerá pescado…(necesario aclarar?)

La pasada edición de esta tira “El caballero de la noche” ha recaudado más dinero y mejores críticas que hasta la misma Titanic, y en esta ocación su productor Christofer Nolan apuesta superarse a si mismo.

Batman vuelve…otra vez, y va por más.

El mejor espectáculo televisivo jamás creado ha llegado a su final.
Hace unas semanas terminó Lost y, con su final, no se cerraron la mayoría de sus misterios. Una apuesta, lógica en acorde al espíritu de la serie, pero que ha provocado más de un disgusto entre muchos espectadores.
Ahora bien, lo mínimo que podíamos pedir se nos ha dado: la isla no era una ensoñación de un perro loco.
La isla es real y el camino del héroe es siempre en pro del grupo.

Los creadores de la serie prefirieron cerrar el círculo de la macrotrama (al final todo termina) y no dieron minutos a los pequeños y no tan pequeños misterios que han dado sentido a esta inigualable aventura.
Las críticas positivas y negativas no se han hecho esperar, no se preveía menos.
Cierto es que no se han cerrado misterios de antológicos debates de bar entre amigos, de millones de páginas de blogs y de cientos de fanáticos que ahora mismo estarán al borde del colapso al ver como sus preguntas no encontraban respuesta… pero el gran conflicto de la serie, el viaje del héroe y las interrelaciones entre los personajes, ha visto impreso el último cartel de “LOST” sobre fondo negro como debía.

Lost ha bajado la persiana y las respuestas han sido algunas. Quizá las que esperabais, quizá no.
La calidad dramática del último episodio queda al margen de cualquier duda, no podía ser menos, pero los vacíos que no se han sabido, o no se han querido, cerrar no alejarán  a unos fantasmas que siempre acompañaron a la serie: “A ver cómo cierran este lío”.
Lo que decíamos, el macrotema se ha cerrado, los subtemas no.

¿Aparecerá documentación extra para hacerlo? Ahora mismo, quién sabe. Lo que no sucederá jamás será Lost: La película.
Lo que sí que os podemos decir es que la audiencia respondió. En EEUU el capítulo fue el más visto en años y logró 13,5 millones de espectadores centrándose en la franja de 18-49 años, unas cifras soberbias en la ficción americana, aunque menores al estreno del piloto de la serie, ahora hace seis años.

¿Y qué dicen las críticas del episodio final?
Pues son un 75% positivas, aunque las divergencias están incluso en críticos de los mismos medios.
Mientras un especialista del LA Times le da una sola estrella de cinco, otro le atiza un 10 sobre 10; la misma nota que se le otorga en IGN.
El NY Times tampoco se queda corto en elogios, así como Entertainment Weekly, ambos destacando todas sus virtudes, así como Time…
Donde también hay disparidad es en Variety, donde las notas fluctúan entre el 4 sobre 10 y el 10/10.  El medio más demoledor ha sido Gawker que describe el último episodio como “dos horas y media de tonterías a cámara lenta”.

¿Y en España? Cientos de miles de personas se levantaron a las seis de la mañana para ver Lost, otros ni se fueron a la cama, otros lo vieron en los cines. El fenómeno de la serie así lo merecía. Algo que no había sucedido ni para ver competiciones olímpicas.
Cuatro tuvo un share del 31,5% con más de 400.000 personas que vieron un final histórico y también vieron como la cadena no cumplía con las expectativas creadas al perder en el espacio tiempo (“por un error humano”) muchos minutos de trama y de entrar los subtítulos sin ton ni son y con numerosos errores de traducción, algo a lo que ya se nos ha acostumbrado en todas las retransmisiones de los Oscar.

¿Y ahora qué? Pues ahora habrá que meditar realmente si la no solución a esos interrogantes no enturbia una imagen que, en frío, a nadie le puede cambia: Lost es la mejor y más compleja serie, el mejor espectáculo, que nos ha regalado el audiovisual en décadas.
La serie no sólo ha cambiado la vida de todos sus responsables y artistas, sino que también ha cambiado a sus espectadores, ha cambiado la forma de ver, de hacer y de entender la televisión y pronto se la contaremos a las nuevas generaciones.

Ha terminado Lost; pero sus misterios jamás lo harán. Y eso, en parte, tiene mucho de bueno… porque mientras haya misterios abiertos… seguiremos perdidos.

Fuente: Cine365

Para los amantes de la ciencia ficción y lo sobrenatural, llega “Contactos de cuarto tipo”. Este es el tipo de películas que a algunos pueden encantarles y a otros directamente ni moverles una seja.

Un film cargado de suspenso, intriga y muchos efectos especiales. Mostrado desde un punto de vista diferente vemos historias reales (al menos eso dicen los productores) que han sido confesadas en el querido sillón de psicoanálsis.

Con algunas escenas sobre actuadas, pero con el toque de suspenso y drama necesario para crear un ambiente hostil, “Contactos de cuarto tipo” se postula como una de las películas más taquilleras del género.

A continuación la sinópsis:

Protagonizada por Milla Jovovich en el rol de la doctora Abigail Tyler. En 1972 se estableció una escala para medir el contacto con extraterrestres. Cuando un OVNI era avistado, se denominó encuentro de primer tipo. Cuando una evidencia es obtenida, se conoce como evidencia de segundo tipo. Cuando se realiza un contacto con extraterrestres se trata de un contacto de tercer tipo. El último nivel, la abducción, es de cuarto tipo. Este tipo de encuentros ha sido el más difícil de documentar… hasta ahora.

Después de la debacle en cuanto a calidad de la segunda entrega de la saga Transformers, Michael Bay ha decidido aumentar el pedigrí de la tercera película.
La venganza de los caídos fue un exitazo alucinante (más de 836 millones de dólares recaudados en todo el mundo) pero el film se ganó los Razzies a pulso con una absurda sobredosis de acción y ruido.
Así que qué mejor que darle un giro a la nueva película para que los medios empiecen a hablar bien del film. Naturalmente el público deTransformers no irá a ver el film porque aparezca un actor secundario de calidad, pero los medios ya empezarán a hablar del film a más de un año de su estreno. Y eso es lo que estamos haciendo ahora que nos enteramos de que John Malkovich y Frances McDormand han fichado por la saga.
Sí, a Michael Bay le debió gustar la magnífica Quemar después de leer, donde los dos actores compartieron planos.
La ganadora del Oscar y el actor dos veces candidato se unen así al reparto ya confirmado encabezado por Shia LaBeouf y Megan Fox, que pese a sus críticas a Bay no se ganó el despido.

Transformers 3 será el primer Blockbuster para McDormand pero no el primero para Malkovich, quien ya trabajó en Con Air.
La protagonista de Fargo interpretará la directora de National Intelligence mientras que Malkovich será el primer jefe de Labeouf.
El rodaje de previos del film empieza el mes que viene en Los Angeles, para luego pasar a Chicago, Washington, D.C., Texas, África, Moscú y China.
El estreno será el 1 de julio de 2011.

Fuente: Cine365.com

Hace unos días os contábamos quiénes eran los “finalistas” a interpretar a uno de los mayores papeles en repercusión mediática del año, el de Capitán América.
Los finalistas eran John Krasinski, Chace Crawford, Garret Hedlund y Chris Evans y, finalmente, parece que Marvel se ha decidido. La productora, al son del director Joe Johnston, ha ofrecido el proyecto a Chris Evans.

Evans ya sabe lo que es trabajar con material Marvel, ya que él es Johnny Storm en la saga de Los cuatro fantásticos.
La propuesta a Evans, además del papel protagonista en esa película, también se alarga a representar el papel en toda la próxima trilogía de The Avengers, donde varios personajes Marvel tendrán aparición.

Veremos qué responde Evans a la suculenta oferta, de la que todavía no se saben detalles económicos.

Captain America tiene previsto su estreno en 2011.

Fuente: Cine365.com